Vzostup estetiky proti kráse

Tento článok sa pôvodne objavil na i-D.

Často sa zdá, že žijeme vo veku obzvlášť škaredej módy, na ktorú sa ľudia nakoniec budú pozerať s neuveriteľným pohŕdaním, ako napríklad v 80. rokoch. Napriek tomu, že vyzerá ako niečo mimo Futurama , Nike's Huarache sa nejakým spôsobom stal jedným z najpopulárnejších trénerov našej doby. Vetements sa medzičasom stal smotánkou haute couture tým, že predáva estetiku, ktorú až donedávna mohli považovať za cool iba tínedžeri z nákupných centier. Hovorte mi staromódny, ale nemali by ste vďaka oblečeniu vyzerať dobre?

V prípade Vetements chápem, prečo ľudia nosia výtvory Demna Gvasalia – humbuk, exkluzivita, konzumná prestíž cenoviek –, ale to všetko sú skôr symptómy vhodnosti ako jej katalyzátory. V jeho práci je nepopierateľné umenie a môžem obdivovať kus odevu Vetements ako predmet, ale nikto ma nedokázal presvedčiť, že by som, naozaj, úprimný k Bohu, mohol v ňom vyzerať dobre.

Chuť môže byť subjektívna, ale existujú objektívne základy, ktoré ju formujú: vlastnosti ako pomer a pomer. Klasická architektúra pôsobí prirodzene uspokojivo, pretože jej konštrukcia je formovaná proporciami ľudského tela. Je príjemné sa na to pozerať, pretože zapadá do našej línie pohľadu. Jeho dizajn je plejádou zlatých rezov, ktoré naše podvedomie považuje za inštinktívne príťažlivé bez ohľadu na naučené chúťky, ktoré sú tak často viazané na názor a vybudovanú identitu. Nervózne, zle nasadené drapérie Vetements sú úplne v rozpore s týmito estetickými princípmi, čo má, samozrejme, svoj vlastný protiklad, ale možno práve o to ide: škaredosť je presne to, čo robí značku takou príťažlivou.

Od Instagramu #foodporn až po reklamu, ktorá sa hemží dokonale prestriekanými ľudskými bytosťami a nepoškvrnenými úsmevmi na fotkách, naše zorné pole je preplnené esteticky príjemnými obrázkami. Ikea premenila študentské byty po celom svete na cenovo dostupné showroomy škandinávskeho minimalizmu. Internet demokratizáciou informácií tiež nekonečne sprístupnil estetické cítenie.

Kým kedysi boli napríklad profesionálne techniky líčenia, kde sa špecializované znalosti obmedzovali na vizážistov a ľudí, ktorí ich poznali, teraz vlogerky ako Zoella učia zástupy 11-ročných bábok cez YouTube. Už si nemusíte najímať interiérového dizajnéra, aby vám pomohol premeniť váš byt na brloh Bondových darebákov, keď na webe nájdete takmer toľko blogov o elegantnom interiérovom dizajne, ako to robí špinavých stránok. H&M so spoluprácou Versace a Alexander Wang ponúka demografickým skupinám Bluewater luxusné značky za ceny vo výrobe. Vyzerať dobre už nie je veľká výzva, je to štandard.

V konečnom dôsledku, vysoká móda kladie väčší dôraz na páv a exkluzivitu ako na estetickú príťažlivosť. V našom vizuálne uspokojujúcom svete podľa Steva Jobsa, kde každý a všetko vyzerá tak dobre (v normatívnom zmysle slova), je najzrejmejším spôsobom, ako vyniknúť, vyvolať určitý stupeň odporu.

Škaredé modelky , modelingová agentúra úspešne fungujúca od roku 1969, postavila celý svoj obchodný model na tejto realizácii, ktorá pomohla získať prestížnych klientov ako Calvin Klein, Diesel a Vogue. Okrem vizuálnej estetiky, GoCompare's reklamy na operných spevákov využiť podráždenie, pravdepodobne inú formu škaredosti, na to, aby sa vryli do psychiky kohokoľvek, kto je nešťastný, že ich musel znášať. Je zrejmé, že v škaredosti je určitá príťažlivosť, o čom Gvasalia nepochybne vie keď vyhlasuje 'Vo Vetements je to vždy 'Je to škaredé, preto sa nám to páči''.

Sotva tu však prerazí novú pôdu. Stále to môže byť vnímané ako pejoratívum alebo opak estetickej hodnoty, ale mysliteľov a umelcov priťahuje škaredosť už viac ako storočie. Nemecký filozof Karl Rosenkranz zaviedol termín „estetika škaredosti“ už v roku 1853. Na úsvite 20. storočia spochybnili viedenskí expresionisti ako Oskar Kokoschka, Egon Schiele a ich predchodca Gustav Klimt predstavy o absolútnej estetike. a spochybňovali vieru, že krása je neodmysliteľným účelom každého umenia.

Expresionizmus bol reakciou proti zatuchnutej klasickej kráse rakúskeho Makartstilu, ktorý bol v tom čase taký prominentný. Namiesto toho zobrazovala chorých a znetvorených, prostitútky a tých, ktorých nedávna urbanizácia odsunula na okraj spoločnosti. Bolo to hnutie, ktoré prirovnávalo škaredosť k pravde a videlo prevahu umenie doby ako 'geto 'krásneho a pravdivého', kde sa zvrhlo na peknú, neškodnú dekoráciu pre dom a krb.' Expresionisti verili, že krása klasického umenia ho robí bezmocným pri ilustrovaní odpornej reality sveta okolo nich.

Tento istý princíp sa prejavuje aj v iných umeleckých formách. Na hardcore scéne 80-tych rokov kapely ako Black Flag a Minor Threat čelili nevýraznej nadprodukcii 70-tych rokov na štadióne a yuppyizmu Reaganite tým, že hrali zjednodušený, trojakordový punk, ktorý prerušili z melódie, tradičných štruktúr piesní a muzikantstva. jednoducho hrať tvrdšie a rýchlejšie ako ktorákoľvek kapela, ktorá im predchádzala. Bola to drsná, rušivá hudba so skladbami, ktoré boli dlhé len asi minútu a často predstavovali niečo viac ako stenu hluku. Rovnako ako umenie expresionistov, bola to hudba, ktorá odzrkadľovala časy plné sporov, v ktorých vznikla. A hoci to mohlo odpudzovať mainstreamový vkus, bolo to úplne revolučné, scéna, ktorú si pamätáme ako jednu z najvýznamnejších scén 20. storočia, ktorej vplyv sa prejavuje dodnes.

Možno práve v tom je krása: je často príliš pasívne upokojujúca na to, aby bola zapamätateľná. Upokojuje a uspokojuje, už len jeho prítomnosť je zdrojom naplnenia. Nie je na tom nič náročné ani rušivé. Krása vo všetkých svojich podobách je príliš jednoducho chutná; je to estetika väčšiny, nikdy nie strapce. Apple so svojou inžinierskou dokonalosťou bude vždy reprezentovať status quo. Na druhej strane škaredosť (najmä voliteľná) má moc rozvrátiť a ako taká je často územím radikálov. Má moc pretvárať, meniť názor a formovať vkus – a to je oveľa príťažlivejšie ako obyčajná kráska.